ANTHONY BRAXTON

"It's like, everybody wanted to use freedom as a context to freak out, and that was not what I was talking about. One of the problems with collective improvisation, as far as I'm concerned, is that people who use anarchy or collective improvisation will interpret that to mean 'Now I can kill you'; and I'm saying, wait a minute! OK, it's true that in a free-thought zone, you can think of anything you want to think, but that was not the optimum state of what I had in mind when I said, let's have freedom. I thought any transformational understanding of so-called freedom would imply that you would be free to find those disciplines that suited you, free to understand your own value systems; but not that you would just freak out because 'the teacher's not there.' The teacher is still there!

It's one thing to talk about the post-Ayler cycle with respect to the events which took place in the first year, the second year. . . but if you look back at the last twenty years, what has freedom meant? For a great many people, so-called freedomis more limiting than bebop, because in bebop you can play a ballad or change the tempo or the key. So-called freedom has not helped us as a family, as a collective, to understand responsibility better. Only the master musicians, the ones who really understand what they were doing and who did their homework, have been able to generate forward motion. So the notion of freedom that was being perpetrated in the sixties might not have been the healthiest notion. I say 'healthiest notion' because I'm not opposed to the state of freedom; I believe that with correct information and an understanding of respect for humanity, human beings can rise to their potential. But fixed and open variables, with the fixed variables functioning from fundamental value systems--that's what freedom means to me."

Anthony Braxton en Graham Lock, Forces in Motion: Anthony Braxton and the Meta-Reality of Creative Music (London: Quartet, 1988), p240

Un Domingo Cualquiera:
Anthony Braxton For Alto (Delmark, 1968)
Circle Paris Concert (ECM, 1972)
Sea Ensemble After Nature (Red, 1977)
Wadada Leo Smith With The Bill Smith Ensemble Rastafari (Sackville, 1983)
Anthony Braxton Four Compositions (GTM) 2000 (Delmark, 2003)

MARION BROWN

MARION BROWN MARION BROWN QUARTET (1966, ESP 1022)

Llevo todo el dia escuchando discos de blue note: The 3 Sounds, Hank Mobley, Blue Mitchell, Jackie Mclean, Bobby Hutcherson... Pero ha llegado El y todo ha desaparecido. Ahora entiendo aquello que contaba Tom Verlaine en la wire del mes pasado, cuando decia que unas navidades decidio pedir una cantidad desmesurada de referencias de ESP a Santa Claus, no estamos en epocas navideñas pero mi visita a casa del amigo Antonio empieza a dar sus frutos.

Carta a los Reyes Magos
Carta a Papa Noel

BROADCAST

BROADCAST WEDNESDAY, 25 JANUARY, 2006

Broadcast en directo y con una formacion de cuatro miembros en la KCRW, una radio de Santa Monica de la que desde ya me voy a hacer socio, no solo porque promueve este tipo de eventos sino porque ademas se pueden ver in situ en formato video. Ohhhhhh! :O

OIR
VER

Otras cositas:
Broadcast Tender Buttons (video rarito)
Gertrude Stein Tender Buttons: objects, food, rooms (1914) (texto integro de una de las joyas de literatura experimental del siglo XX)

MERZBOW

MERZBOW MATERIAL ACTION 2 N.A.M (1983, EASTERN WORKS 0001)

Hoy me aburro mucho, es inexplicable que todavia sigan poniendo la calefaccion de la habitacion, durante todo el dia ha hecho un calor primaveral que daria envidia a cualquiera y yo encerrado en la habitacion estudiando ingles.

Lo de Merzbow viene a colacion por dos motivos, el primero de ellos, es la envidia que les tengo ahora mismo a Abel y Antonio, que estaran presenciando el concierto que Daniel Menche (sobrino de Akita y primo hermano de Wiese) estara ofreciendo en la casa encendida. Lo de Menche es un ruido muy particular, hablando hace unos dias con Andres Noarbe, este nos explicaba que su puesta en directo distaba mucho del tipo de concierto laptopista, el tipo habia pedido varios microfonos y un amplificador para guitarra, su puesta en escena por las imagenes que he podido ver se acerca a la performance y su sonido se parece a veces al de Francisco Lopez.
El otro motivo por el que no cito a Merzbow en vano tiene mas que ver con el colchester arts centre, lugar de esparcimiento cultural que tiene el pueblecito junto al que me alojo y que durante mi estancia en Madrid ofrecieron el concierto de KK NULL, esta visto que me pierdo todo. Hace unos dias me entere que al centro de arte, cuando sacaron la cajita de Merzbow, no se le ocurrio otra cosa que hacer una marathon y poner las cincuenta horas de grabacion non-stop durante varios dias.

Visto que no me esta permitido el disfrute de eventos musicales por lo menos hasta que vengan a visitarme (18th May), no me queda otra que dar cera al material que he traido y que ira desfilando por este blog en dias sucesivos: Sissy Spacek, Reynols, Prurient, Zeni Geva, Sudden Infant... y Merzbow.

El disco a reivindicar es menor, podria decirse que para oidos no habituados a sonoridades extremas o por lo menos para gente que no vaya en busca de Merzbow por el mero hecho de la violencia y del mas es mas. La grabacion se realizo en 1983, siendo este su primer vinilo e iniciando una bifurcacion que se mantuvo durante los ochenta y que luego el propio Akita ya no ha sido capaz de controlar. "I soon started to release Merzbow vinyl which was very different from the cassettes of this same time period. I think my vinyl works concentrated more on sound itself because I think vinyl is a more static medium. So, Merzbow went in two separate directions in the '80s -a cassette direction and a vinyl direction" (Audio Culture p60). Su sonido no busca alcanzar, ni siquiera mantener, cotas de intensidad elevadas, aqui lo que se hace es jugar con diferentes tonalidades de sonidos superponiendo pequeñas melodias para mostrar sintonias que se entremezclan con la maraña de instrumentos que acotan el campo auditivo. La sensacion es placentera, como una nana tocada a aquel niño de Eraserhead, para nada se tiene la sensacion de pesadez.

Les invito a todos a que se hagan con esta grabacion, eleven el volumen de sus altavoces y se dejen mecer por esta sinfonia.

Por cierto, la foto del comienzo mooooola mil.